Radiophonium est né d’une recherche personnelle, celle de mettre en son ma posture d’écoute qu’elle soit générée ou pas par une action musicale.  Grâce à la captation binaurale du son, notre vécu auditif, que nous soyons acteur ou actrice, auditeur ou auditrice, en point fixe ou en mouvement, ce vécu auditif de l’instant peut être révélé.

En partant de l’hypothèse que l’oreille reste l’organe moteur dans mes logiques d’écritures sonores, j’ai souhaité intégrer cette nouvelle dimension dans mes compositions musicales et sonores instrumentales, dimension non explorée jusqu’à présent par les compositeurs.

En effet, jusqu’à aujourd’hui, c’est surtout le point d’écoute de l’auditoire qui est privilégié dans le rapport à la réception de la musique, qu’il s’agisse d’enregistrer une production musicale ou de composer une musique instrumentale.

Ce dispositif de captation binaurale et d’écoute en trois dimensions permet de créer une nouvelle situation spatialisée de concert, où les mouvements et les déplacements des musiciens-danseurs font partie intégrante de la composition globale de l’œuvre audiovisuelle ou acousmatique.

Le spectateur entre alors dans l’intimité de l’oreille des performeurs. Une façon de mettre l’oreille à nu et donner accès à cette chose indicible qui met en mouvement le performeur, avec l’espoir de percer un peu de ce mystère de l’écoute.